Вплоть до 1993 года это государство было частью Чехословакии. Обретя самостоятельность, словаки пустились на поиски собственной национальной идеи и идентичности. Процесс осознания себя в большом мире и большого мира в своей истории что-то неуловимо напоминает, не так ли? Мы, также обретшие Новую Россию совсем недавно, задаемся теми же вопросами: кто мы, куда идем? Ответы каждый из нас дает себе сам, но у художника есть возможность выразить их творчески.

Вот и молодые словаки, которые выросли в эпоху распада, перестройки и застали зарождение новой государственности, оголяют в работах палитру чувств и ощущений своих соотечественников. На выставке собрано несколько десятков работ в самых разных техниках: живопись, графика, шелкография, фото, скульптура. Какие приемы использует молодежь: Габор Гиннес, Юлиана Мрова, Кристина Месаросз, Лючия Эмилова, Мартин Шевчович и другие? Что отличает творчество Михаэла Миховчакова, Патриции Койсовой, Петера Цинталана, Сильвии Цеховой или Золтана Агосша от творчества других европейских художников? И отличает ли?

— Здесь, скорее, уместно говорить о том, что молодые словацкие художники работают в русле европейского искусства и культуры начала XXI века, нежели искать их культурные и исторические особенности, — отмечает искусствовед ЕГСИ Алина Халзагарова. — Это проявляется в творческом эксперименте с красками, поверхностями, техниками. Многие работы оставляют ощущение спонтанности форм, хаотичности цвета, коллажа. Но именно это: восприятие мира как калейдоскопа — и объединяет тематически и идейно с остальными авторами. К тому же сближает их и общеевропейское стремление к психологичности, философским размышлениям, созерцательности.

Нынешняя выставка — уже третий опыт взаимодействия екатеринбуржцев с современным словацким искусством. В прошлом мы видели живописцев и графиков — рисунок в принципе любим европейцами. Правда, как отмечают искусствоведы, словаки чаще используют спокойные цвета — в отличие, скажем, от художников Западной Европы: Испании, Франции, Италии, где широко развита традиция карнавала.

— Каждый раз на вернисажи международных проектов мы приглашаем молодых уральских художников, — говорит директор галереи Екатерина Хотинова. — Профессиональное развитие в искусстве и творчестве невозможно без диалога и общения, и работы ровесников из-за рубежа с иными традициями и художественными школами позволяют нашим ребятам по-новому оценить то, что они делают.

Живописное искусство Урала выделяется на фоне других российских регионов: у нас развиты нижнетагильская школа живописи — более абстрактная, и более академическая екатеринбургская. Уральцы, как правило, используют неяркую палитру, а среди преобладающих тем — взаимодействие человека и природы.

Выставка продлится до 2 февраля.

[photo]2390[/photo]