Для начала стоит сказать, что это первые гастроли в истории театра, который существует без малого 10 лет. Столичная аудитория уже успела полюбить «Практику» за необычность подачи и новаторство художественных приемов. Еще бы — в каком другом театре посетителям позволят сидеть на сцене во время представлений? Хотя такое действие, по мнению художественного руководителя, не должно являться чем-то из ряда вон выходящим в современном искусстве.

— Для нас контакт с аудиторией является очень важным, — рассказал Иван Вырыпаев. — Поэтому мы стираем грань между зрителями и актерами. Нашей публике это нравится. Может быть, поэтому у нашего театра подписчиков в соцсетях, а значит и поклонников больше, чем у любого другого.

Действительно, контакт с аудиторией у «Практики» настолько тесный, что возможность попасть на представления есть у каждого желающего. Как рассказал сам худрук, на столичных спектаклях можно побывать, даже не имея за душой ни копейки. Главное, просто прийти к назначенному времени и попроситься посетить действо. Администрация не отказывает никому и размещает всех пришедших на ступеньках, в проходах, на сцене, наконец…

Такое тесное сближение, безусловно, является основополагающей тенденцией современного искусства. Трудно представить, чтобы классические произведения подразумевали такое глубокое вовлечение зрителей в процесс. «Новая драма» же, напротив, без такого симбиоза существовать просто не может. Скорее всего дело в том, что нынешняя культура, как ни в какое другое время, призвана отражать существующую реальность. И для этого ей приходится отказываться от общепринятых художественных приемов и изобретать новые.

Лично у меня подобные манипуляции вызывают подозрение и недоверие. Отдавая предпочтение классике, я все-таки привыкла к иносказательной, а не буквальной трактовке действительности. Вырыпаев же преподносит бытие как оно есть, не отказываясь от документалистики и простого переноса реальных диалогов и персонажей на театральные подмостки.

Так, одним из спектаклей, который посчастливилось увидеть уральской публике во время гастролей «Практики», стала постановка «Бабушки» — признанный хит от автора пьесы и режиссера Светланы Земляковой. Столичный журналист берет интервью у жительниц российской глубинки. Семь старушек представляют собой цвет отечественного фольклора со всем присущим ему колоритом. Характерный говор, мимика, жесты, пластика — все эти черты выдают вымирающее самобытное поколение. Интересно, что при создании спектакля автор использовала оригинальные аудио- и видеоматериалы, записанные во время экспедиций по деревням и селам. Речи и песни «бабушек» были перенесены на сцену практически без изменений.

— Удивительно, что «древних» старух играют молоденькие девушки, — поведал Иван Вырыпаев. — Причем делают это без грима. И добиваются при этом поразительного сходства. Я много раз видел этот спектакль. И каждый раз он трогает меня до глубины души. Я не вижу перед собой артистов, я вижу реальных бабушек. А сама постановка — уникальный документ, показывающий уходящее поколение таким, какое оно есть. Таких людей больше нет и не будет, к сожалению.

Стоит отметить, что нынешние гастроли «Практики» проходили всего в двух городах — в Екатеринбурге и Перми. На очереди — Новосибирск и Санкт-Петербург. Но они пока только в планах.

Справка

Иван Вырыпаев — российский драматург, актер, режиссер, художественный руководитель театра «Практика». Родился 3 августа 1974 года в Иркутске. В 1995 году Иван окончил Иркутское театральное училище, после окончания один сезон проработал актером Магаданского театра, затем два сезона актером Театра драмы и комедии на Камчатке. В 1998 году переехал в Москву. Окончил ВТУ им. Щукина по специальности «режиссер драматического театра». В 2005 году создал агентство творческих проектов в области кино, театра и литературы «Движение Kislorod». В апреле 2013 года вступил в должность художественного руководителя театра «Практика».