Панк-рок против классики
Саша плачет. Матвей смеется и бегает по комнате, хлопая в такт звучащей мелодии. Алина закрывает уши руками и молча выходит из комнаты. Сеанс знакомства детей с классической музыкой закончен. Довольные родители рассаживают их по машинам и разъезжаются.
В машине двухлетний Саша так и не перестает плакать. Его мама, думая, что сын просто капризничает, укладывает малыша спать. Включает тихо детскую классику. Ребенок просыпается и ревет до истерики, пока мама не догадывается выключить диск.
— В реакции малыша нет ничего удивительного, — говорит руководитель одного из городских семейных центров Ольга Станкевич. — Сейчас у детей пассивное восприятие любых форм искусства. Они зачастую только смотрят или слушают и редко сами принимают участие в действии. Посмотрите сами — любой двухлетний малыш разбирается в функциях планшета или айфона не хуже взрослого. В результате такого «воспитания» мы сталкиваемся с серьезной проблемой — даже если ребенок через самый лучший телефон или телевизор слышит концерт классической музыки, он остается лишь потребителем. У него не устанавливается эмоциональной связи с исполнителем. Ребенку, особенно малышу, для всестороннего образования необходима интерактивность, — уверена Ольга Станкевич.
То, что прослушивание классической музыки не всем малышам полезно, звучит на первый взгляд странно. Все мы привыкли, что слушать Чайковского, Баха или Моцарта — априори хорошо. Но толк от такого прослушивания, по мнению детских воспитателей, будет только тогда, когда ребенок с самого рождения и до совершеннолетия погружен в эту атмосферу. А подобные методы воспитания канули вместе с дореволюционной Россией. Правда, если вспомнить, не только дети из дворянских семей росли в творческой атмосфере. Потешки, домашний театр, колыбельные на ночь — в крестьянских семьях малыши также вырастали восприимчивыми к искусству.
— Бытовая культура очень важна, — уверена Ольга Станкевич. — Если ребенок усваивает формы искусства в естественной для него среде — домашней, это в разы увеличивает его творческий потенциал. Например, бытовое музицирование на хорошем уровне позволяет вырастить если не композитора, то точно человека, понимающего музыку. А колыбельная или пальчиковый театр малышу будет куда полезнее, чем «Смешарики».
Директор детской филармонии Людмила Скосырская с преподавателем согласна, но при одном условии — заниматься с ребенком нужно очень аккуратно и ничего не насаждать.
— Моему внуку нет еще и года. Разумеется, с первых месяцев я решила приучать его к музыке и привезла диск адаптированной классики для детей. Криком и плачем он реагировал на все композиции. Успокоился, когда включили шум моря. Детей нужно приучать к искусству, но делать это надо без нажима, не заставлять.
Между тем, молодым родителям Людмила Георгиевна не советует полностью концентрироваться на ребенке и рекомендует заниматься еще и собственным развитием. По ее убеждению, чадо будет воспринимать искусство только тогда, когда мама сама увлечена им. Связь между матерью и ребенком в первые годы жизни настолько сильная, что интересным для малыша может быть что угодно, даже концерт панк-рокеров.
— Не должно существовать оценок «хорошо» или «плохо». Мы привыкли, что классика — это хорошо, а байкеры и рокеры — плохо. Все пойдет ребенку на пользу, если родители сознательно и ответственно подходят к воспитанию, — считает детский психолог Юлия Гольцева. — В моей практике немало мамочек, которые во время беременности слушали «Арию» или «Deep Purple», и это не помешало родить им замечательных ребяток. По крайней мере, не заставляя себя делать что-то против воли, они передавали малышам искренние позитивные эмоции, а не напряжение, вызванное уговариванием себя слушать, скажем, Вагнера или Прокофьева.
Вообще, музыка рассматривается далеко не единственным полезным видом искусства для детей. Педагоги и воспитатели ратуют за всестороннее развитие ребенка, но конкретным видом искусства рекомендуют заниматься уже после трех лет.
— А до этого возраста ничего полезнее, чем детский театр, быть не может, — уверен художник и искусствовед Александр Степанов. — В театре есть все, что нужно маленькому ребенку — и музыка, и представление, и свет, и сильные эмоции.
Поддерживает художника и заслуженный работник культуры РФ, театровед Наталья Решетникова. По ее мнению, спектакль качественного детского театра вовлечет ребенка в творческую атмосферу лучше любого другого искусства.
— Малыша, конечно, нужно вести на представление осторожно. Внимательно читать афишу. Если написано, спектакль для детей от 4 лет, не нужно туда тащить 2-летнего. Детская психика в этом возрасте сильно различна и то, что понравится взрослому киндеру, может испугать совсем кроху. Работа со светом, костюм актера, само помещение — для детей до 3 лет все имеет значение. Любой промах организаторов может обернуться детскими слезами и отказом слушать, смотреть, играть. Важно, например, помнить, что малыши не воспринимают речь, а реагируют на интонации, поэтому вести двухгодовалого на спектакль, где говорят, особого смысла не имеет. Наша среда довольно жестока, и важно хотя бы на ранних этапах относиться к ребенку бережно и вводить его только на те мероприятия, на которых, во-первых, он будет улыбаться, а во-вторых, участвовать сам — то есть познавать действительность, а в-третьих, делиться эмоциями с родителями.
Справка
На сегодняшний день в Екатеринбурге работает 8 детских театров, где показывают спектакли для малышей до 3 лет, и несколько десятков детских центров развития. Есть из чего выбрать. Но педагоги предупреждают: внимательно читайте афиши, программы центров, наблюдайте за реакцией ребенка и обсуждайте все его впечатления.