Татуировщик Антон Мокшин: «Тело — вторично, первично — рисунок»
Что может объединять тату-мастера и галерею, где выставляются работы душевнобольных людей? На первый взгляд, ничего. Для многих людей татуировщик — это либо «исколотый» паренек неформального вида, либо брутальный мужчина, слушающий хард-рок. О стереотипном образе человека с психическим заболеванием и говорить не стоит.
Откуда взяться точке пересечения у этих параллельных прямых — представить сложно. Правда, это нам, простым смертным, сложно, а в творческом мире еще и не такое возможно.
Антон Мокшин позиционирует себя как мастер художественной татуировки. С одним клиентом он работает один на один в течение нескольких часов. Редко какой человек все это время хранит молчание — о своей жизни рассказывают практически все. Хочешь не хочешь, а к основным обязанностям добавляются еще и функции психолога.
— Взаимодействие с красками и душой нас и объединили, — говорит Антон о своем «знакомстве» с галереей «Краски души» (которая по своей сути является не просто площадкой для проведения выставок, а центром арт-терапии, где медицинский персонал обучают грамотному взаимодействию с душевнобольными людьми).
— Все началось с того, что я провел в галерее несколько мастер-классов. Появился взаимный интерес. Затем так сложилось, что у них открылась и моя первая персональная выставка.
— Вы же художник по образованию, почему решили заняться именно татуировкой?
— Мастером художественной татуировки работаю 2 года. До этого увлекался графическим дизайном, работал с интерьерами. В определенный момент все свелось к выполнению технических задач, а времени на творческую самореализацию практически не оставалось. Понял, что нужно менять род деятельности, и после долгих мучительных раздумий решил заняться тату. Теперь рисую много и каждый день.
С татуировками я экспериментировал еще в студенчестве, но в то время это было на уровне андеграунда. Работали дома, на кухне, не особо профессионально и безопасно.
— Сейчас подход изменился?
— Сегодня татуировка перестала быть уделом доморощенных самоучек. Появились хорошее оборудование, качественные краски. Стали появляться настоящее профессионалы. В Москве и Питере, например, сформировалась уже целая культура. Смотришь на работы этих мастеров и понимаешь, к чему надо стремиться. Конечно, сегодня еще есть немало любителей, которые даже не имеют понятия о художественных законах, и их постепенно вытесняют образованные новички.
— А в Екатеринбурге учат на тату-мастера?
— В городе пытались сделать курсы, но они были некачественными. Под профессионалом я подразумеваю человека, который обладает знаниями, умениями и навыками. Обязательное условие — наличие художественного образования, ведь оно главный «инструмент» мастера в этом деле, а также приобретаемый опыт.
— Занимаясь декорированием интерьеров, вы работали с неодушевленными материалами. Теперь же у вас живое полотно. Не смущает этот факт?
— Тело второстепенно. Для меня важен в первую очередь рисунок. Да, первое время ощущал некоторую неприязнь и дискомфорт от тесного контакта с кожей, вида выступающих капель крови. Но впоследствии привык. Удивительно больше то, что раньше была боязнь белого холста — не знал, что изобразить — каша, «цветной коврик» в голове. А теперь каждая работа нагружена смыслом. Всегда есть что сказать. Казалось бы, татуировка — это не карандаш, не масло, сделал — не сотрешь, не перекроешь, страх должен возникнуть, но его нет.
— И трудностей психологического плана тоже нет? Ведь нанесение татуировки требует как физически близкого контакта с человеком, так и эмоционального …
— Входить в личное пространство клиента, конечно, непривычно. Но благодаря тактильности человек раскрывается и лучше идет на контакт. Меня это устраивает. Я получаю удовольствие от общения с людьми. Кто-то путешествует по странам, а мне нравится «путешествовать» по разным мнениям и людям. Приходит огромное количество клиентов, и каждого нужно понять.
Встречаются военные, которые накалывают себе группу крови. Я работаю и пытаюсь осмыслить их опыт. Потом заходит девушка — учитель, с совершенно другим жизненным багажом, и я стараюсь понять ее принципы. Татуировки делают разные люди, сформированные в разных слоях общества. Их мнения разнообразны, противоположны. Этим мне и нравится моя работа.
— Вы говорите, что создание татуировки — это творчество. Но вы просто переносите эскиз на тело человека, где здесь творческое самовыражение?
— В работе по нанесению надписей и несложных композиций я, скорее, выступаю в роли ремесленника, а не художника. Но довольно часто приходятся реализовывать весьма интересные идеи, через воплощение которых и раскрываются настоящие творческие замыслы.
В моей практике был случай, когда я делал татуировку с портретом Эйнштейна на лбу. Кроме того, клиент пожелал сделать зарешеченный глаз на затылке и ошейник из колючей проволоки. Такой вот символизм. Однако если пережить то, что этот человек рассказывал о себе, его огромный жизненный опыт, то подобные татуировки не покажутся странными.
— А если ваш взгляд на идею не совпадает с желанием клиента?
— Эта самая тонкая грань — сделать татуировку так, чтобы и тебе, и клиенту нравилась. Конечно, люди не всегда соглашаются с тем, что я предлагаю, и желание человека может перечеркнуть все твои художественные амбиции. Но вместе с этим часто удается показать, что другой вариант эскиза на теле будет смотреться лучше.
— Как вы этого добиваетесь?
— Показываю аналоги, делаю новые эскизы. И когда человек соглашается — это становится моей маленькой победой.
— Свои работы, в частности представленные на выставке, вам уже удалось воплотить на чьем-нибудь теле?
— Да, некоторые реализованные эскизы представлены на выставке. Остальные пока ждут своего часа. Приведу пример: однажды пришел человек, побывавший в серьезной аварии, весь в шрамах, увидел эскиз волка со следами когтей и сказал, что ему нужна именно эта татуировка.
— А на вашем теле есть татуировки?
— Обычно тату-мастера все в татуировках, но у меня их нет...
— Почему?
— Мне для себя очень сложно подобрать рисунок. Сколько раз ни пытался, терял интерес к картинке уже в процессе подготовки эскиза.
— Может, попросить другого мастера придумать вам эскиз?
— Думал над этим. В татуировке есть своя классика, например, японская. Их делают особые кланы. Традиции работы и секреты пигментов передаются из поколения в поколение. Наносят татуировки одной иглой. Сделать тату у таких мастеров мне было бы интересно.
Осознанность
— Татуировка — самый востребованный вид искусства сегодня. Она получила огромное развитие, даже появилась определенная мода на тату. Среди звезд, например, сейчас популярно направление «Чикано» — татуировки бандитов Мексики. Распространен полинезийский орнамент и т. д. Видов техники огромное количество. Американцы практически все в татуировках. Постепенно все это приходит и к нам.
Чаще всего татуировки делает молодежь. Есть те, кто давно утвердился в своем желании, но не смог решиться на финальный шаг — боялись некачественной работы, заражения крови и т. д. Сегодня все делается качественно. Все чаще приходят молодые люди, еще не достигшие 18 лет. Им делаю только с письменного разрешения родителей, где указываются их контакты и паспортные данные. Так, по крайней мере, есть уверенность, что письмо не подделано и подросток подошел к татуировке осознанно.