Теперь, когда мы знаем все это, партия Хозяйки Медной горы в балете Александра Фридлендера «Каменный цветок» кажется чуть ли не ее завещанием, оставленным уральцам, коллегам и зрителям, неким посланием о сущности творчества.

Думала ли об этом балерина, когда работала над ролью, вчитывалась в загадочный текст бажовских сказов, в которых действует Малахитница, или многое пришло интуитивно? Критики упрекали ее в том (или удивлялись тому), что Хозяйка в ее трактовке, как им казалось, уж чересчур грустна. Но кто сказал, что она должна быть веселой или эпически равнодушной, свысока взирать на жизнь и страдания людей? Она же и сама страдает, обреченная на вечное одиночество.

Словом, как ни смотри, Хозяйка в этом балете — самый главный и сложный образ, и то, что воплотить его балетмейстер Константин Муллер поручил именно этой артистке, — очень точный стратегический ход. В ее искусстве всегда была загадка, почти мистическая притягательность, женская тайна. Было то, что балетные специалисты называют пластической индивидуальностью — неповторимые красота и изящество линий, совершенно особая — нежная, мягкая пластика рук. Она и в жизни была красива: увидишь — не забудешь, оглянешься.

Артистизм был врожденным. Нина Федоровна Млодзинская (1905—1997) происходила из дворянской семьи, коренная петербурженка. В 1923 году окончила Петроградское хореографическое училище (ученица А. Я. Вагановой). С 1923 по 1939 год танцевала в Ленинградском театре оперы и балета имени С. М. Кирова (Мариинском), а с 1939-го — в Свердловске, где проработала восемь лет.

В начале 30-х малочисленную группу балета, около 20 человек, увеличили до 55. С таким коллективом уже можно было серьезно работать. Возглавили его два балетмейстера — С. Н. Сергеев и М. Ф. Моисеев.

Нина Млодзинская дебютировала на свердловской сцене в партии Марии в «Бахчисарайском фонтане», поставленном еще Сергеевым. Ей всегда удавались лирические роли, которые она согревала особым теплом и поэзией.

В следующем году зрители увидели Нину Федоровну уже в премьерах нового главного балетмейстера. Ее трепетный танец в «Раймонде» все же не спас постановки, не отличавшейся цельностью. А вот в «Песне Сольвейг» и «Суламифи» творческая группа поработала гармонично. Партию Сольвейг Млодзинская танцевала в очередь с Алисой Вронской. Ее партнером выступал Николай Орешкевич, танцовщик киевской школы. В Свердловске он имел прочный успех у публики в партиях Гирея в «Бахчисарайском фонтане», Базиля в «Дон Кихоте», Конрада в «Корсаре». Патетическая мужественность Николая Орешкевича хорошо сочеталась с романтической нежностью, выразительным обликом балерины.

Балет «Суламифь» был специально написан Асафьевым по заказу театра. Основа его — одноименная повесть Александра Куприна о трагической и прекрасной любви царя Соломона и простой девушки с виноградника Суламифи. Насыщенная страстями легенда давала почву для создания поэтичного и волнующего спектакля, в котором было все — любовь, ревность, жестокое преступление (убийство соперницы по повелению жены Соломона царицы Астис влюбленным в нее начальником царской стражи юным Элиавом). Дуэт Суламифи (Н. Млодзинская) и царя Соломона (Н. Орешкевич) надолго остался в памяти зрителей.

В этом спектакле вся постановочная группа была первоклассной. В тесном взаимодействии с балетмейстером работали дирижер Арнольд Маргулян, режиссер Иосиф Келлер, художник Владимир Людмилин.

И Жизель Млодзинской в одноименном балете А. Адана, поставленном ленинградским балетмейстером Н. Федоровой в 1945 году, была изумительна. Партия как будто специально предназначалась для этой балерины, которая сумела продемонстрировать в ней всю палитру своего дарования. Да и в другом любимом ею балете — «Лебедином озере» П. Чайковского (1942) — она сполна проявила неповторимый лирический дар.

Что же касается Медной горы Хозяйки, то Нина Федоровна танцевала Хозяйку в балете с музыкой свердловского композитора и дирижера Александра Фридлендера. Именно он первым обратил внимание на бажовские сказы как на материал для создания балета. 5 августа 1944 года на сцене Свердловского театра оперы и балета состоялась премьера балета «Каменный цветок» с Н. Орешкевичем — Данила-мастер и К. Кузьмичевой — Катериной. Напоминание о нравственной чистоте и талантливости народа актуально звучало в годы еще продолжающейся войны. В Свердловском театре спектакль с не уменьшающимся успехом прошел в общей сложности 105 раз.