Его детство пришлось на довоенное время и пропиталось не только смешанной любовью к стране, но и ужасом перед завтрашним днем. Когда будущему режиссеру был только год, в СССР начались репрессии, и в один пасмурный день сотрудники НКВД забрали его отца.

То, что происходило в стране, Станислав Сергеевич неоднократно пытался осмыслить в своих картинах. Рефлексия по поводу прошлого сменялась попытками анализа современности, но режиссер все равно возвращался к советскому прошлому. И очередной пример тому — вышедшая недавно в прокат экранизация рассказов Сергея Довлатова из сборника «Компромисс» — лента «Конец прекрасной эпохи».

Под строчкой одноименного стихотворения Иосифа Бродского — ставшей названием фильма, подразумеваются 10 лет со дня смерти Сталина — с 5 марта 1953 года. В стране началась «оттепель», и казалось, что в период либерального режима правления Хрущева в Советском Союзе появится больше свободы мысли и самовыражения. Так оно поначалу и было. Творческая интеллигенция постепенно оживала и, пригретая властью, начинала встраиваться в социальную жизнь страны. Появление поэтов-«шестидесятников», вечера поэзии в политехническом музее — можно было наконец-то вслух говорить то, о чем думаешь, и даже безнаказанно. На протяжении 10 лет — до того, как первым секретарем ЦК КПСС стал Леонид Брежнев, в стране был один из самых благодатных периодов, когда можно было творить относительно свободно.

Но для Довлатова ни «оттепель», ни последующее время не стали периодом свободного творческого самовыражения. Его либо печатали за границей, либо в советском «самиздате», либо не печатали совсем. Почему? Причин у этого несколько — да, некоторые тексты писателя были несколько антисоветскими, но при этом силен был и личностный фактор Довлатова. Пьющий, необязательный, не очень ответственный — он не всегда хотел отвечать за свою жизнь и последствия действий, которые совершал.

Не секрет, что все произведения Сергея Донатовича автобиографичны, и цикл новелл «Компромисс» не исключение. Как не исключение и то, что герой цикла, журналист Андрей Лентулов, — такая же жертва советской жизни, как и сам Довлатов. Причем в жертву себя и журналист, и писатель приносят если не сознательно, то с какой-то детской наивностью и непониманием ситуации. Герой будто не улавливает, в какое время живет, и пытается заглушить хоть какое-то знание алкоголем и случайными связями.

Вообще, девизом всего фильма можно назвать фразу фотокорреспондента Михаила Жбанкова «Лучше пить, Андрей, чем думать обо всем этом, иначе с ума сойдешь». Именно этому состоянию героя, пожалуй, и посвящен весь фильм. Прекрасная эпоха, с ее поэтическими вечерами, самиздатом, полетом Гагарина в космос на втором плане — она романтизирована, очаровательна, но словно в тумане. На первом плане — герой, которому проще пить, курить, бросать любимых женщин, чем брать на себя ответственность за свою же жизнь.

«Конец прекрасной эпохи» — не тот фильм, где действующие лица делятся на отрицательных и положительных. Все герои со своей историей, и откровенных мерзавцев среди них нет. Но и уважения из них никто не вызывает. Все подстраиваются под условия жизни, причем лишь тремя способами — пьянством, лицемерием и отказом объективно, критично воспринимать реальность.

Из последних современных картин ленту Говорухина можно сравнить с фильмом «Географ глобус пропил». Для обоих главных героев пьянство и необязательность — способ протеста. Но если Служкин еще может провоцировать людей на проявление своего скрытого человеческого потенциала, то Лентулов лишь использует людей для своих целей, ничего при этом не созидая.

Но, с другой стороны, каким еще должен быть герой фильма с названием «Конец прекрасной эпохи»? Жизнерадостным и оптимистичным — как песня пионера?! В своей ленте Говорухин наглядно и в деталях демонстрирует — эпоха заканчивается, а вместе с ней вновь «заканчиваются» свободные и честные люди.

[youtube]jS60sNP1W7E[/youtube]